Los fijadores de anime están luchando contra las artes en series y cómics animados japoneses o con el diseño de los personajes en el espíritu del anime. En el segundo caso, generalmente no hay conexión con una fuente primaria popular. En el material me concentraré en el primer grupo.
El concepto de un juego de lucha de anime típico se comprime a lo siguiente: docenas e incluso cientos de héroes en la pantalla de la pantalla, la misma lista de movimientos para todos los combatientes, la victoria por el cosquilleo ciego de los botones, ai con algas en lugar de cerebros, el cerebro, el Uso de la tecnología de sombreado de CEL, brotes cegadores de fibras especializadas, disfraces inagotables de depósitos y elementos de recolección … El lector pensará que los experimentos son ajenos a este timón. Y estará mal.
Desde el timón marginal se convirtió en masa precisamente gracias a los experimentos. Participaron en ellos Capcom, El sistema de arco funciona, Dimps y otros estudios famosos especializados en peleas virtuales. Propongo sumergirme en la historia de los ajustes de anime y sus brillantes mutaciones: si olvidé algún tipo de representante permanente, te recuerda en los comentarios.
Nicho hazañas
El género faiting enderezó sus alas a principios de la década de 1990: durante varios años el mercado estuvo dividido por Street Fighter II, Mortal Kombat, Tekken y Virtua Fighter. Manga Publishers llamó la atención sobre la dirección popular.
En Japón, los cómics más leídos son aquellos que se centran en adolescentes masculinos de 12 a 18 años. Esta categoría de edad se llama la palabra «Seinean». El relleno principal del manga de Seineen son las peleas. La columna vertebral del guión es esta: el héroe entrena obstinadamente, llama a los enemigos, luego alguien lo derriba, dando motivación para un nuevo entrenamiento, etc. al infinito, porque un oponente más poderoso siempre surge en el horizonte. No es sorprendente que sobre la base de los cómics y el anime de Syneen comenzaran a forjar el ala de lucha.
Sönen-Manga típico.
De los primeros proyectos, se presta atención a Dragon Ball Z: Super BoTouden (1993). El se ve como Sfii, Pero tiene algo que jactarse: cuando los duelistas divergen fuertemente, la pantalla se corta en dos línea horizontal o vertical, dependiendo de la situación. Momentos similares surgen todo el tiempo, porque los personajes esfera del dragón Ellos saben volar. La separación de la pantalla se ve original y apropiada, como en el anime. Y para que los jugadores no se pierdan, los desarrolladores de Tose Se agregó un radar.
Dragon Ball Z: Hyper Dimension (1996) después Super BUTOUDEN hecho en 2D con la vista lateral. Es cierto que se le permite rebotar en el fondo para escapar del disparo enemigo. Esta decisión a menudo se usó en los Wagins de combate de la segunda mitad de la década de 1990, el mortal de la década de 1990 Kombat 4. En las peleas clásicas, no echó raíz, lo que no se puede decir sobre las válvulas de lucha «voluminosas», donde los pasos a un lado para cambiar el plano de la batalla son un elemento importante de juego.
Juego Dragon Ball Z: Hyper Dimension.
EN Dragon Ball Z: The Legend (1996) autores de Bec Y Tose Colocó soldados escupiendo en 3D-Arena. Batallas de tres en tres en el suelo y en el aire. La idea para su tiempo es audaz: más tarde se encarnó adecuadamente en la serie Dragon Ball: Xenoverse.
De los fits de anime de la década de 1990 también mencionaré La extraña aventura de JoJo (1999). A partir de las adaptaciones de los cómics, se distinguió por un juego reflexivo y gráficos 2D ejemplares con mayor frecuencia Capcom No sabía como. Western Press aconsejó comprar en coro La extraña aventura de JoJo Cualquier entusiasmo por infantil. El caso hasta el día de hoy es único.
La extraña juego de aventuras de JoJo.
El camino hacia las masas
En 1999 y 2000 Piedra Y Power Stone 2, «Futings para reuniones» de Capcom – En 3D, isométrico y sin hardcore. En términos de ideas Piedra Cruzó con el mismo tiempo – Super Smash Bros. Solo Piedra olvidado hace mucho tiempo y juegos de la regla Super Smash Bros. Se vendió increíble para las circulaciones de hocico.
Sin embargo, al amanecer de los cero, los editores del manga y los desarrolladores que colaboraron con ellos confiaron en Piedra. Parecía si Piedra Interesados en personas que estén distantes de las artes marciales virtuales, entonces los ajustes de anime de acuerdo con su fórmula atraerán a aquellos que, en una situación normal, le dan la nariz de los cómics y los dibujos animados japoneses.
Entonces nació la One Piece: Grand Battle Series! Manga One Piece está dedicado a las aventuras de los piratas, y en Gran batalla! se golpearon entre sí con emoción. Por ejemplo, recurrimos a Gran batalla! Muestra de 2005. Las contracciones proceden en uno a uno. El sistema de combate en sí es simple, la diversión es lo que: las cajas con todo tipo de bombas y hongos tóxicos caen en la arena, que se pueden lanzar al enemigo. Paisaje, como en Piedra, «Vivir» y son capaces de dañar: digamos, la vaca tomará y atacará.
Juego One Piece: Grand Battle!
En Gran batalla! Sincronización Delirio maestro (2002). Su mundo se asemeja al nuestro, pero con Morón, en el curso de un arma fría como espadas. Los combatientes en la arena: cuatro máximos, el número de rondas se redujo a una, lo principal es ocultar al enemigo de tres tiras de «vida», objetos que fortalecen a los combatientes y las cuchillas están vertiendo del cielo. En los Estados Unidos, un anime en Rave Master se mostró tarde a los tres años, luego el juego fue lanzado para la compañía, de modo que llegó a Occidente significativamente obsoleto. En general, en esos años, las cosas con la localización fueron ajustadas: los juegos en algunas licencias populares en abundancia se lanzaron en casa, y en los Estados Unidos y Europa cayeron como una excepción, Lejía No te dejaré mentir.
EN Inuyasha: combate feudal (2005), como en Delirio maestro, simultáneamente intercambiar sopla a cuatro héroes. Los eventos tienen lugar en Japón feudal (naturalmente, habitado por los demonios), y bajo los viejos tiempos en el futuro, la escotre de pantalla, la carga y el elección de un luchador están perfectamente estilizados. Se ve lindo. Inuyasha: combate feudal no fomenta el traslado de botones al menos en el modo de pruebas de misión, donde, por ejemplo, es necesario completar la SECH con una técnica específica o seguir, como si el aliado muriera.
Inuyasha Gameplay: Feudal Combat.
De los seguidores de Power Stone, volvamos a la lucha tradicional. Super Dragon Ball Z (2006) Me gusta el hecho de que la pintaron con un ojo en el manga, es decir, intentaron transmitir la letra del artista Akira Toriyama (Akira Toriyama). El experimento fue un éxito: antes de ti es uno de los juegos más bonitos del universo DBZ. Por juego Super Dragon Ball Z igual a series respetadas como Luchador virtuoso y distancia de los huellas de anime.
Super Dragon Ball Z no carece de deficiencias: batallas torpes en él.
Gobernante Dragon Ball Z: Budokai Tenkaichi (2005-2007) fue aún más lejos. Más bien, al revés. Se ofreció a dar puños con una mirada desde atrás de la espalda del héroe, y la cámara es fija que no puede arreglarlo. Una perspectiva inusual luego heredó una serie Tormenta ninja definitiva. EN Budokai Tenkaichi Dicha cámara se utilizó para dar la ilusión de la libre circulación para grandes ubicaciones de tres dimensiones. La búsqueda de un oponente facilita el radar y el botón de captura del objetivo que te pone en la dirección donde se encuentra el enemigo.
Finalmente digno de mención Naruto: Rise de un ninja (2007) y Naruto: el vínculo roto (2008) de Ubisoft Montreal. No hay nada especial en el sistema de combate, pero los canadienses para envidiar a los japoneses recrearon su pueblo nativo de Naranja Ninja – Konoha. Ella actúa como un centro, por lo que puedes deambular por las calles y considerar edificios detallados para tu placer.
Tanto Naruto: Rise of a Ninja y Naruto: The Broken Bond – Exclusiones Xbox 360.
Victoria para Naruto
La mayoría de los ajustes de anime están asociados con la serie Naruto: Ultimate Ninja Storm (2008–2017). Resultó ser tan popular que Bandai Namco Papelado en los puertos de PC y la traducción al ruso. Unión Durante años, determiné cómo deberían verse los bozales animados.
En los juegos de esta serie, se implementa una vista desde atrás o, como dicen, desde detrás del hombro de un luchador. Las peleas a menudo hierven a distancia, y ambos duileros siempre están a la vista: uno en primer plano, el segundo en la parte posterior. Se ve, por supuesto, por supuesto, incluso cuando el desmontaje se mueve del suelo al muro (saben cómo correr a lo largo de superficies empinadas).
Así es como las peleas miran a Ultimate Ninja Storm: en el marco tanto a los luchadores como a los airsiker (s).
Caracteres Unión Lleve elementos útiles con ellos (utilizado en el controlador D-PAD) y llame para ayudar a los caracteres-almacenamiento. La tarea del compañero es saltar al mando en el momento adecuado y calentar al oponente dudó de la sorpresa. El entretenimiento en las peleas es introducido por QTE en segmentos con jefes y «colisiones», un mini-juego, donde, como en la injusticia, la ventaja de quién presiona más activamente el botón.
Se llaman a los enfermos y los que se llaman Unión Circo con cáñamo. Estamos hablando de una maniobra engañosa, cuando surgen registros en el lugar del héroe (la mayoría de las veces), y él se mueve a una posición más rentable. Esta feint c Unión y realmente acostumbrado a la derecha e izquierda. Debe tenerse en cuenta que no garantiza la victoria a los amantes de la compilación de un solo flujo: es mucho más importante controlar la distancia, por ejemplo, debido a los idiotas.
Trailer Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4 – Road to Boruto.
Además de lo anterior Unión Patado en un multijugador de red: el modo está presente en la serie de la segunda parte. Exclusivamente para el entretenimiento: no pongas Unión y sus hermanos hombro con hombro con una verdadera lucha competitiva.
Unión La misma trama contó del lanzamiento a la versión, a pesar de los números y las publicaciones en el título. CyberConnect2 Y Bandai Namco Dominar el arte de la repetición no es fácil, por lo que se sienten atraídos por una serie de personas que no están familiarizadas con él. Dichas tácticas durante mucho tiempo siguieron siendo el estándar en la industria. En los últimos años, comenzaron a apartarse de ella: un ejemplo vívido – One Piece: Burning Blood (2016), imitador Unión. Ella arroja a un jugador en una sorpresa de la trama, sin perder el tiempo en el fondo. En resumen, el producto es exclusivamente para fanáticos.
En términos de circulación, el manga de una pieza excede enormemente a Naruto, pero ella no le preguntó. Entonces Bandai Namco tiene que sellar los bitamaps en su lugar.
En la imagen Unión Sleeps My Hero One’s Justice (2018), Kill La Kill: IF (2019) y Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Hinokami Chronicles (2021). Tienen hallazgos curiosos en ellos. Entonces, La justicia de mi héroe uno Y Kill La Kill: si Ofrezca al sistema «Piedra, tijeras, papel», como en Vivo o muerto: Supongamos, el bloque protege contra «Normal» (ataque ordinario), pero los pastos antes de una técnica especial que rompió la defensa, y este último, a su vez, podrá interrumpir la normalidad normal. EN Asesino de demonios Los autores construyeron la escala, el limitador combinado para que no puedas llevar a cabo ligamentos interminables de los golpes, como a menudo sucede en los ajustes de anime.
Dragon Ball: Xenoverse (2015) y Dragon Ball Fighterz se destacan. Por el primero, los maestros de Dimps, para el segundo – El sistema de arco funciona. Xenoverse tiene una rara para las peleas virtuales para crear tu propio héroe. El juego desarrolla las ideas de Budokai Tenkaichi: aumenta las cartas y cambia la cámara fija a tercera persona. De hecho, en una campaña, se convierte en una acción, en vano que ofrece modos arcade con peleas hasta el formato de tres por tres.
Dragon Ball Manga fue completado por el autor en 1995. El flujo de juegos todavía no está agotado, lo que no se puede decir sobre Bleach, Shaman King, Rurouuni Kenshin y Ranma ½.
Como para Dragon Ball Fighterz, Luego, desde un punto de vista visual, es impecable: los modelos 3D están disfrazados como 2D, que no adivinará a primera vista. El sistema de combate de ninguna manera es unicelular y al mismo tiempo tan amigable para los recién llegados que un puto aleatorio conduce a victorias fantásticamente hermosas. Prevalece por completo sin entender lo que está sucediendo en la pantalla. Aparentemente, por lo tanto, el número de usuarios que están simultáneamente en el juego, en un mes desde el estreno, se hundió de 44 mil a 4 mil: la ilusión de habilidad se dispersa rápidamente y deja de deleitar. Sin embargo Dragon Ball Fighterz ¡Tomé una marca loca de 8 millones de copias para pelear!.
Últimos experimentos
Un año antes DB: Xenoverse Vi la luz del Dragon Ball Z: Battle of Z, «agudizó» para las peleas cuatro en cuatro en la red y con la división condicional de personajes en clases. Esta es exactamente la acción, no luchando.
Curiosamente, Bandai Namco No abandoné la idea: en 2018, bajó a dos militantes competitivos de la cadena a la vez: Naruto a Boruto: Shinobi Striker y Black Clover: Quartet Knights. Entonces el editor japonés sintió nuevos nichos. Lo más probable es que el experimento fue reconocido como sin éxito, porque en los años posteriores los seguidores se vierte en los estantes Unión.
Trailer Naruto a Boruto: Striker Shinobi.
Entre ellos y Jump Force (2019), luchando por el 50 aniversario de Shonen Jump, la revista principal con manga en la patria de Samurai. Particularmente de jardín de infantes – crossover. Desafortunadamente, Studio Spike Chunsoft Preferí un aldeano probado a un gráfico supuestamente realista en Unreal Engine 4. El resultado es tan. Como resultado, el juego es notable solo con la oportunidad de enviar a los héroes de la antigua serie de saltos de Shonen a la batalla, como Bleach y Hunter X Hunter.
En febrero de este año, Bandai Namco eliminó la fuerza de salto de la venta.
Es curioso que los húmedos de anime inquietos y estúpidos en cierto sentido salvaron a todo el género en la década de 2010. Puedes alabar sin cesar muchos modos en el último Chaqueta, Alta velocidad y gráficos fríos en Mecanismo culpable, El Samurai Shodown revivido con el lema original «Single Strikes es más importante que las combinaciones», pero esto debería ser recordado por esto. Debido a su simplicidad, los ajustes de anime introdujeron a muchos recién llegados a las peleas de computadora. Aquellos que rechazaron la serie veterana hardcore o creyeron que en el ala de combate un juego extremadamente limitado y aburrido. Habiendo asegurado que este entretenimiento no sea solo para los monjes separados, se mudaron, más serios a los juegos. Como resultado, en los últimos 10 años, con raras excepciones, todos los gobernantes significativos han regresado.